Skip to content
Home » Hoe technologie de toekomst van de creatieve industrie veranderde

Hoe technologie de toekomst van de creatieve industrie veranderde

    Hoe technologie de toekomst van de creatieve industrie veranderde

    DE pandemie heeft wereldwijde bedrijven op ongekende manieren getroffen, hoe groot of klein ook, wat heeft geleid tot ernstige verstoringen voor veel industrieën, waaronder de culturele en creatieve sectoren.

    Cornerstone Entertainment AVP voor muziek en Senior Artist Handler Caress Caballero.  BIJGEDRAGEN FOTO

    Cornerstone Entertainment AVP voor muziek en Senior Artist Handler Caress Caballero. BIJGEDRAGEN FOTO

    De productie van tv en films werd stilgelegd, terwijl uitvoerende artiesten onheilspellend de podiumlichten zagen doven.

    Het resultaat was een abrupte daling van de inkomsten. Maar een van de meest aangrijpende effecten was hoe het ook het mentale welzijn van de kunstenaars beïnvloedde.

    “Naast het voor de hand liggende verlies van banen en kansen tijdens de tweejarige lockdown en tijdens het ontstaan ​​ervan, gingen kunstenaars ook door mentale en fysieke onrust. Dit kwam met het besef dat gezondheids- en welzijnsvoordelen voor kunstenaars en cultuurwerkers essentieel zijn, maar helaas ontbreekt”, zegt Chris Millado, voormalig artistiek directeur van het Cultureel Centrum van de Filippijnen.

    Ontvang het laatste nieuws


    bezorgd in je inbox

    Meld u aan voor de dagelijkse nieuwsbrieven van The Manila Times

    Door me aan te melden met een e-mailadres, erken ik dat ik de Servicevoorwaarden en het Privacybeleid heb gelezen en ermee akkoord ga.

    Cornerstone Entertainment AVP for Music en Senior Artist Handler Caress Caballero vertelden dat hun zangers maanden zonder boekingen moesten doorstaan.

    “Zeker, net als andere directies tijdens de pandemie, waren de liveshows het grootste effect op onze talenten. Zoals mensen weten, heeft Cornerstone een groot deel van enkele van de slimste en grootste zangers in het land, zoals Iñigo Pascual, Moira dela Torre, KZ Tandingan, Jaya en andere vooraanstaande zangers. Deze artiesten in onze selectie treden live op het podium op en hebben vaak hun eigen bands. Dus stel je voor dat live optredens nul waren”, vertelde Caballero aan The Manila Times.

    “Ik denk dat we in die tijd zangers online begonnen te zien optreden, maar hun sets zijn nog steeds geen boekingen. Ze zouden live gaan op sociale media om op te treden. Hoewel dit nauwelijks inkomsten genereert, was het hun uitlaatklep”, vervolgde ze.

    De podiumkunsten en de muziekindustrie beleefden korte tijd de digitalisering op een versnelde manier als nooit tevoren. Deze online contentmakers zijn vrij om het publiek betrokken te houden en te voldoen aan de sterk toegenomen vraag naar culturele content.

    “De CCP heeft zoveel mogelijk banen gered door de programma’s online te verplaatsen en de oorspronkelijk betrokken artiesten en personeel in dienst te nemen. Dit betekende ook dat ze moesten worden aangepast voor online productie. De CCP financierde ook een ondersteuningsprogramma voor professionele artiesten dat de permanente opleiding van professionele dansers financierde Dit heeft een hele generatie professionele balletdansers gered van het opgeven van jarenlange zuurverdiende training en ervaring”, vertelde Millado.

    “Door de migratie naar online platforms ontwikkelden de kunstenaars een scherp bewustzijn van andere productiecentra buiten hun ‘silo’s’. In feite hebben veel regionale productiecentra hun werken tentoongesteld naast eerder bekende bedrijven”, voegde hij eraan toe.

    Voormalig Cultureel Centrum van de Filippijnen artistiek directeur Chris Millado.  BIJGEDRAGEN FOTO

    Voormalig Cultureel Centrum van de Filipijnen, artistiek directeur Chris Millado. BIJGEDRAGEN FOTO

    Ondertussen deelde Caballero mee dat het de artiesten en het personeel ook in staat stelde om zelf hun vaardigheden te ontdekken en uit te breiden die verder gaan dan waartoe ze normaal in staat zijn.

    “Ik denk dat ik zou kunnen zeggen dat dat een van de beste eigenschappen van Cornerstone is waar ik trots op ben. Bescheidenheid terzijde, ik denk dat we heel intact zijn met onze overtuigingen en vertrouwen in onze zangers. We zijn niet gestopt. Tijdens de pandemie hebben we kwam met een online kanaal genaamd CSTV, zodat de artiesten nog een beetje inkomen kunnen hebben, omdat we ook niet wilden dat ze hun bekendheid zouden verliezen”, zei ze.

    Nu de mensen hebben geleerd om te leven met de pandemie die bijna is afgelopen, bracht deze massale digitalisering, in combinatie met opkomende technologieën, nieuwe kansen voor CCP en Cornerstone.

    “Waar vroeger online producties alleen werden gebruikt om bewustzijn te creëren door middel van publiciteit, is het nu een manier geworden voor live podiumkunstenproducties om de houdbaarheid van hun werken te verlengen en hun bereik te vergroten. Tot op zekere hoogte is het gemengde gebruik van online technologie heeft het productieproces tijd efficiënter gemaakt. Sommige bedrijven in Manilla overwegen nu serieus om in de regio’s te gaan wonen in samenwerking met lokale bedrijven,” zei Millado.

    “Het nadeel is echter dat, hoewel we uit de pandemie komen, producties en publiek nog steeds worden geconfronteerd met de dreiging van overdracht door de gemeenschap. Sommige shows moesten worden geannuleerd omdat cast- of crewleden tijdens de run positief testten op Covid. Dit brengt financiële kosten en oorzaken met zich mee demoralisatie. Productiehuizen zouden hier klaar voor moeten zijn, en ik denk dat de overheid moet ingrijpen met stimulerings- of noodfondsen waar producenten van live-podiumkunsten toegang toe hebben om het inkomensverlies als gevolg van deze plotselinge annuleringen te verzachten, “vervolgde hij.

    “Afgezien daarvan hebben we nu een situatie van artiesten van de volgende generatie die zonder de juiste artistieke blootstelling en kansen op werk kwamen te zitten vanwege de productieachterstand van twee jaar. Er moeten maatregelen worden genomen om deze jonge artiesten aan te moedigen. Anders verliezen we onze volgende generatie makers van artistieke inhoud in de podiumkunsten”, voegde Millado eraan toe.

    Aan de andere kant had Cornerstone het geluk een andere weg te vinden om nieuwe talenten te ontdekken, wat hen in de komende jaren na de pandemie enorm zal helpen.

    “We hebben P-popgroepen zoals VXON en G22. We ontdekten enkele van hun leden op TikTok, die geweldige jongens en meisjes zijn. Een andere mogelijkheid hebben waar je sterren kunt ontdekken, is een goed gevoel. Vroeger stuurden talentvolle kandidaten hun cd’s of tape .Ze sturen je een e-mail of gaan rechtstreeks naar je kantoor en treden voor je op om auditie te doen. Maar nu, na twee uur lang mag-browse ng TikTok, zul je al nieuwe talenten ontdekken.

    Op dit moment is het concept van een extra ontdekkingsweg een geweldig hulpmiddel voor ons om muziek meer te verkennen. Mas lalawak ‘yung muziekindustrie omdat lumawak din ‘yung source’, vertelde Caballero.

    Naast nieuwe online ontdekkingen van singer-songwriters, is Caballero een ander opmerkelijk vooruitzicht dat er tegenwoordig veel meer jonge talenten in de Filippijnen zijn.

    “Ngayon, iba na din ‘yung vrijheid ng mga bata. Stel je voor, liedjes hebben beperkte thema’s. Maar de acceptatie van de markt is nu heel anders. Stel je voor dat mga-teksten ngayon misschien ‘yosi’ zijn, maar toch, het is geaccepteerd par rin. Iba na din kasi ang generatie ng luisteraars ngayon. En alleen omdat meer ang publiek accepteren, ‘yung mga singer-songwriters mas nagkakaroon sila ng vrijheid kasi tinatanggap siya. Dus, para sa kin, dahil accepteren ang muziekfans dan voorheen, mas malaya ang mga-makers, en dat is een van de beste dingen die de muziekindustrie kan overkomen. Ook pabata ng pabata din ang songwriters. Op 14-jarige leeftijd meron nang nagsulat tungkol sa pang met een gebroken hart. En dat komt door de online component die ze worden blootgesteld en dat is goed voor de toekomst van de industrie”, zei hij.

    .